|
|
|
|
|
|
|
|
|
Голландский художник.Ученик маньериста Свелинка, Ластманотправляется в Италию, куда прибывает в 1603 и поселяется в Риме, о чем свидетельствует его непосредственные воспоминания о Караваджо и Эльсхеймере; эти контакты сыграли решающую роль в формировании его стиля. По возвращении в Голландию не раньше 1605, он становится одним из самых характерных амстердамских художников; в его мастерской в 1619-1621 учился Ливенс, а в 1624-1625 Рембрандт, который, пробыв здесь только шесть месяцев, на всю жизнь сохранит свое восхищение перед искусством Ластмана. Заслугой Ластмана было то, что после Эльсхеймера и маньеристов Утрехта и Харлема он создал действительно новую живопись на исторические и библейские сюжеты, повествовательную, реалистичную и подчеркнуто психологичную. Согласно некоторым архивным документам художник до самой смерти оставался в Амстердаме. Самые ранние из известных работ Ластмана созданы только в 1603 (два датированных рисунка, Амстердам, Гос. музей, возможно, исполнены в Италии, но еще в маньеристическом стиле). В Риме Ластман был особенно увлечен Эльсхеймером. После милых, но еще очень подражательных картин ("Бегство в Египет", 1608, Роттердам," музей Боймансаван Бёнингена; "Отдых св. семейства", Геттинген, университетский музей), он пишет оригинальные произведения, такие, как "Одиссей и Навсикая" (1609, Брауншвейг, музей герцога Антона-Ульриха), носящее отпечаток риторики с изысканными жестами, рельефными драпировками, аккордами противоположных цветов, служащих источником новой выразительности. Находившийся прежде под влиянием Эльсхеймера, Ластман, таким образом, создает свои первые исторические картины, очень драматичные, с почти "варварской" грубостью, но тем самым типично северные. Помимо наследия Эльсхеймера, художник использует уроки харлемских маньеристов и караваджистов, о чем свидетельствует впечатляющее "Снятие с креста" (1612, Лилль, Музей изящных искусств). Уже в этом чрезвычайно повествовательном и психологическом произведении, проявляется элемент гротеска, который станет великим новаторством Рембрандта. В тот же период были созданы испозантные, хорошо построенные картины, изобилующие персонажами и написанные в светлом колорите ("Орест и Пилад", 1614, Амстердам, Гос. музей; "Жертвоприношение Авраама", 1616, Париж, Лувр; "Иаков и Лаван", 1612, Булонь-сюр-Мер, музей; "Избиение младенцев", Брауншвейг, музей герцога Антона-Ульриха; "Христос и хананеянка", 1617, Амстердам. Гос. музей). Однако после 1620 искусство Ластмана приходит в упадок, словно художник стремится смягчить первоначальную резкость ("Авраам и три ангела", 1621, Санкт-Петербург, Гос. Эрмитаж; "Пророк Елисей и сонамитянка", ок. 1620-1621, Москва, Музей изобразительных искусств им. А.С. Пушкина). |
 |
 |